1。定义:波普 Style又称流行风格，代表了20世纪60年代工业的表现主义倾向设计追求形式的异化和娱乐化。From 设计，波普 style不是简单一致的风格，而是多种风格的混合。2.风格的定义:1。它追求大众化、大众化的趣味，反对现代主义的自命清高。2 设计强调新颖奇特，大胆采用艳俗的色彩，给人耳目一新的感觉。
目的:追求新奇、古怪、陌生。“谱”设计 style的特点是多变的，很难确定一个统一的风格。可以说是各种不拘一格的特点，也算是一种形式主义设计风格。发展历程:波普风格的中心在英国。早在战后初期，伦敦当代艺术学院的一些理论家就开始分析流行文化，这种文化强调消费品的象征意义，而不是它们的形式和美学品质。
4、“ 波普” 设计通过怎样的方式以不同的影响渗入到大公司的 设计和生产当...如“主变焦协会”“超级工作室”等组织有“波普”/家居广告设计、展览设计和环境艺术的倾向。摆脱了厂商的品味和审美传统的控制，虽然“波普”设计未能取代现代主义设计而成为西方的主流设计，在60年代末70年代初的意大利，“/。
5、最集中反映“ 波普”风格的艺术 设计是哪个国家?最集中体现“波普”风格的艺术设计是哪个国家？1.法国2。英国正确答案:英国波普 Art，一种主要来源于商业艺术形式的艺术风格(又称新写实主义和新达达主义)，其特点是放大和复制流行文化的一些细节，如漫画、快餐和包装带有商标。波普艺术萌芽于50年代初的英国，兴盛于50年代中期的美国，后期发展于纽约。此时，它所反对的抽象表现主义正处于最后的繁荣时期。
6、服装 设计中常见的 插画的艺术风格有哪些?可以详细说说吗?比如有一款波普，50年代流行于欧洲。这种风格比较浮夸，用了一些卡通形象和幽默的口号，很有艺术性。比如有一种抽象风格，大部分人物都是以点、线、基本图形为主题来塑造的，具有非常强烈的视觉冲击力。比如有一种具象的风格，很写实，能提高作品的色感，特别精致。平面插画，手绘插画，渐变插画，描边插画，立体插画，各有特色，深受人们喜爱。
7、英国的“ 波普”家庭用品 设计和广告装潢 设计具有什么样的特色?British "波普"家居用品设计和广告装饰设计都比较有特色。1964年，特伦斯·柯伦(Terence Curran)开设了“栖息地”(Habitat)商店，该商店出售低价、设计特殊的家具和家庭必需品，明亮的色彩和强烈的几何图案，受到年轻顾客的欢迎。现代主义设计功能第一的原则已经被活泼、通俗、实用的理念所取代，消费者要求友好、通俗易懂、“一次性”的大众文化产品。就像时尚领域设计发生的变化一样，很多年轻的设计老师在家具与室内装饰、广告、海报、商品包装等领域露了头。
比如彼得·穆多什设计的用英文字母装饰的“纸椅子”，马克斯·克雷丁设计的“拼接家具”，罗杰·丁设计的“吹塑”椅子，都有一种趣味。20世纪60年代，英国制造了一系列带有雏菊图案的面料设计Pat ay bak设计。这种面料设计展现了植物主题的传统英伦风格。
8、艺术 设计十五讲第七讲_ 波普 设计和孟菲斯01波普是20世纪60年代西方最流行的艺术风格，设计 style，波普 设计旨在反对以包豪斯设计为代表的现代主义。这里的“大众”是指工业化文明中的大众生活方式。1.从流行文化到波普 设计 (1)流行文化1。大众文化:大众文化是后现代时期的主流文化，是信息社会和消费社会的产物。
比如莫扎特的严肃音乐，作为艺术家的天才创造，是高雅文化；作为一种商业化的消费，流行音乐就是流行文化。艺术沙龙艺术画廊有一种庄严的气氛，是一种高雅的文化。群体观看的娱乐电影产生乐趣，这就是流行文化。流行文化，儒家思想，好莱坞电影和商业电视被指责为华而不实，自命不凡，夸张和极端。在20世纪，人们花更多的空闲时间看电影，浏览杂志和报纸，听爵士乐。
9、 波普 设计的定义是什么波普设计:是一部幽默、人性化、多元化的设计，是对现代主义设计风格的俏皮挑战。波普 设计历史:出现于20世纪50年代，又称波普艺术、通俗艺术、新达达主义，代表大众化、通俗化的味道，其鼎盛时期是在20世纪60年代，主要活动中心在英美。代表了60年代工业设计追求形式异化和娱乐化的表现主义倾向。
